马克夏加尔(18871985年)是20世纪最为人喜爱又最不被人理解的艺术家之一。飞翔的牛、飘浮的恋人、奏乐的小提琴手……他的大部分作品看起来可爱天真,充满玩乐式奇幻和对浪漫爱情不遗余力的颂赞,但他的创作和生活都远比他自称的复杂。
夏加尔的创作生涯长达80余年,涉及多种文化和不同的艺术媒介。在这部夏加尔评传中,莫妮卡博姆-杜琴将艺术家放在他不同创作阶段身处的社会、宗教和文化背景中讨论,检视了他在油画、图书插图、舞台布景设计、彩色玻璃设计和诗歌方面的艺术成就,引领读者对夏加尔漫长、复杂且有时令人困惑的各个创作阶段做出批评式再评价。
费顿经典书系艺术与观念,在历史语境中理解艺术,探索视觉形式背后的观念
不同文化碰撞而生的爱与美的艺术、诗意与梦幻的艺术、想象力与现实交融的艺术
资料翔实、脉络清晰的夏加尔评传,全面而有侧重地介绍夏加尔的艺术与生活。
本书运用丰富的文献资料和视觉材料,以时间为序,勾勒了夏加尔的人生轨迹和不同阶段的创作成就。对夏加尔早期经历,尤其是在俄国的创作与生活着墨甚多,深入分析了夏加尔创作的文化本源和灵感来源。
细读文本结合作品分析,打破直觉型天才的艺术家形象迷思。
夏加尔在人们心目中的惯常印象是一名未受过艺术训练的、完全直觉型的天才,本书结合夏加尔自述及其作品在风格和图像上的特点,重点剖析了夏加尔的创作所受到的外部影响,引领读者探寻在爱与美诗意与梦幻天马行空与可爱天真的标签背后,夏加尔创作中现实的既传统又先锋的一面。
图文并茂,全面检视了夏加尔在各个创作领域的艺术成就。
在艺术媒介方面,夏加尔的创作涉及油画、图书插图、舞台布景设计、彩色玻璃设计和诗歌等多个领域;在创作阶段方面,俄国、法国、美国的流动生活也让夏加尔的创作呈现出阶段性特点。作者将夏加尔的艺术创作与生活变迁穿插讲述,个人经历与历史大背景相结合,引领读者探讨这位质朴艺术家的复杂性。近230幅作品和珍贵历史照片随文附图,进口特制纸四色印刷,采用耐久性好、不易变形的特种软胶胶装,简约平整,力求提高读者阅读的愉悦度与舒适度。
著者简介
[英]莫妮卡博姆-杜琴(Monica Bohm-Duchen),策展人、独立艺评人、作家,主要关注领域为20世纪艺术史。她曾策划奥斯维辛之后:当代艺术对大屠杀的回应(AfterAuschwitz: Responses to the Holocaust in Contemporary Art,伦敦,1995年)等展览,参与过夏加尔:爱与舞台(Chagall:Love and the Stage,伦敦皇家艺术研究院,1998年)展览目录的撰写。著有《理解现代艺术》(Understanding ModernArt,1991年)、《旷世杰作的秘密》(The Private Life of aMasterpiece,2001年)等。
译者简介
李梦,专栏作者、译者、艺评人,文章散见于北京、香港、多伦多等地的报刊及网站,已出版艺术随笔集《绘画中的日常》。