1.梳理辟斯顿五部作品中横向声部所涉及到的各种音阶类型（这其中包括传统音阶与大量的人工音阶）与横向旋律声部的发展手法，它们是辟斯顿综合调式半音体系与个性化和声技法研究的基础；2.研究辟斯顿五部弦乐四重奏中大量的综合调式现象，及由此引发的纵向音高结构的12音扩展的极限现象；3.辟斯顿综合调式半音体系下的和声语言是辟斯顿和声技法的主要特征，也是本文论述的核心内容；4.研究辟斯顿线性写作原则下产生的和音形态；5.12音调性序列在晚期弦乐四重奏中的泛调性特征；6.通过上述研究内容，梳理、概括并总结辟斯顿五部弦乐四重奏所体现的个性化和声语言。
本书除辟斯顿创作背景和美学观念进行论述，横向对五部弦乐四重奏中涉及到的所有材料加以梳理。纵向论述了辟斯顿作品中内部多层次结构生成的关联。综合总结归纳出了辟斯顿和声思维基于传统但又区别于传统的个性化和声风格特征。对研究辟斯顿创作的理念有一定的参考价值和意义。
沃尔特·辟斯顿（Walter Piston，18941976）是美国20 世纪为重要的新古典主义作曲家、音乐理论家和音乐教育家。他的五部弦乐四重奏是除了其八部交响乐之外引人注目的作品。这五部作品横跨了辟斯顿创作的三个时期，几乎浓缩并概括了辟斯顿各个时期的主要和声技法特征。本书拟用横向与纵向两条线索架构整个行文的脉络。横向线索包括第二章和第三章。第二章论述了五部作品中所涉及的传统五声音阶与七声音阶、人工音阶的各种类型。第三章论述的横向声部的主题发展手法包含了辟斯顿的旋律写作特征、主题展衍模式下的音程化特征等内容。第四章综合调式及十二音扩展的极限是横向线索与纵向线索之间的交叉部分，笔者从国外和国内相关的综合调式理论入手，引申出辟斯顿独具个人特色并区别于其他综合调性理论的传统音阶与人工音阶之间相互综合的半音体系。第四章既包括并整合了第二章与第三章所论述的内容，也为第五章综合调式半音体系下的和声语言和第六章对位化写作原则下的和音形态及其连接的纵向线索提供了理论支撑。
第七章单独论述了《第五弦乐四重奏》第Ⅱ乐章的十二音调性序列及其和声语言特征，之所以将其单独列为一章，是由于这是辟斯顿五部弦乐四重奏中，通篇使用序列技法的乐章，并且这一乐章还体现了辟斯顿晚期作品中既坚守调性原则，又不断探索现代化和声语汇的进取精神。
张宝华，毕业于中央音乐学院，现工作于上海音乐学院博士后流动站。核心期刊发表论文多篇。参加辽宁省教育厅的人文社会科学研究项目多项。
目 录
绪 论
章 辟斯顿的创作经历与新古典主义
节 沃尔特·辟斯顿的早期音乐教育
第二节 辟斯顿的三个创作时期及五部弦乐四重奏
第三节 辟斯顿与新古典主义
第二章 五部弦乐四重奏所涉及的音阶类型
节 五声音阶与七声音阶
第二节 人工音阶
第三章 横向旋律声部的发展手法
节 旋律中的对称
第二节 横向声部的音程化发展手法
第三节 半音线性进行
第四节 旋律中的调暗示与和声内容
第五节 旋律分析模式的多维空间与辐射视角
第四章 综合调式及十二音扩展的极限
节 国内外相关的综合调式理论简述
第二节 辟斯顿作品中的综合调式及其十二音扩展
第五章 综合调式半音体系下的和声语言
节 三度叠置和弦及其连接
第二节 四度叠置和弦及其连接
第三节 二度和音及二度叠置和弦
第四节 对称和弦形态及其人工因素的音响
第五节 和弦构成的其他手段及连接手法
第六节 主和弦功效与终止式
第七节 调性的建立、削弱与隐蔽
第六章 对位化原则下的和音形态及其连接
节 线性对位下的和音特征
第二节 和声型写法中的线性思维
第三节 卡农与赋格段落的音程控制力
第七章 十二音调性序列及其和声手法
节 《String Quartet 5-Ⅱ》调性序列的音高设计原则
第二节 《String Quartet 5-Ⅱ》的和声特征
结 语
参考文献
附录Ⅰ：辟斯顿作品及著作目录
附录Ⅱ：《第五弦乐四重奏》，第Ⅱ乐章十二音序列矩阵
致 谢
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