在《谋杀的语法》一书中，卡拉·奥勒通过讨论恐怖片、动作片、悬疑片中虚构的动作图像及其与电影画面之间的缺失，阐明了电影场景如何挑战并改变了电影本身。奥勒重新审视了雷诺阿、希区柯克、库布里克、贾木许和爱森斯坦的作品，追溯了电影场景与蒙太奇理论和实践的重要突破，同时阐释了好莱坞类型电影的规则和语法构成之间的复杂关联。
黑暗的阴影处和银幕外部空间促使我们去想象看不见的暴力，真实的动物屠宰镜头与虚构的人类谋杀镜头相互拼贴在一起，从谋杀受害者视角出发的反打镜头的缺失卡拉·奥勒通过讨论这些图像或者图像的缺失阐释了谋杀场景如何挑战并改变了电影。奥勒认为，谋杀在电影中具有核心地位，因为谋杀在不同层面上反映了电影表达的实践。死亡与谋杀在抹杀生命的同时，也引起了人们对谋杀发生之前的存在性的关注，正如电影在表达现实的同时，也揭示了其表述对象的缺席。但是，谋杀与电影的共同点不只是这种在场与缺席、运动与静止之间的相互作用：与死亡不同，杀戮行为使得单个主体被人为简化成可抛弃的客体。谋杀与电影一样，涉及到一个关键的选择电影中的哪些段落是要剪辑掉的，哪些是要保留的。
卡拉·奥勒目前担任美国埃默里大学电影研究专业副教授一职，开设了经典与现代电影理论等课程，深受校内学生的喜爱。卡拉·奥勒的文章曾被斯坦福大学 图书馆特殊收藏部准许发表在知名电影杂志《艺术电影》中。
绪言 ／001
第一部分 谋杀与蒙太奇／036
构建谋杀：插入镜头与特写镜头／039
面孔、凶器与特写镜头／039
枪支如何在电影理论中得到关注／043
案例分析：《成吉思汗的后代》（又名《亚洲风暴》）／050
谋杀与透视法：爱森斯坦的隐喻蒙太奇／062
无声时代：谋杀蒙太奇与电影演员／081
身体碎片／081
人、蒙太奇、机器美学／090
案例分析：《以法律之名》／095
《圣彼得堡的末日》：为雕像注入生命／110
听觉蒙太奇与普多夫金的《逃兵》／118
作为字母表的解剖学与内在性的闭塞／124
蒙太奇机器中的斯坦尼斯拉夫斯基式演员：《母亲》中的手枪及革命意识／130
尾声：爱森斯坦、内心活动和谋杀／143
蒙太奇诗意之外的谋杀：安德烈·巴赞与让·雷诺阿／149
安德烈·巴赞与损耗的保存／149
暧昧性与谋杀场景／165
二十世纪三十年代让·雷诺阿电影中的谋杀场景／170
案例分析：《兰基先生的罪行》／171
《游戏规则》／188
杂耍蒙太奇：《母狗》《托尼》《衣冠禽兽》《马赛曲》／191
第二部分 谋杀与类型电影／209
个体与系列／211
蒙太奇与类型电影／211
曼尼·法伯与类型逻辑／214
案例分析：《不夜城》／224
尸体化妆术：詹姆斯·艾吉与战争电影／242
风格与模仿／261
谋杀的风格化／261
案例分析：《欲海情魔》／262
重复／271
角色／282
风格与角色／292
镜中谋杀：《闪灵》与《离魂异客》／322
结语：希区柯克的鸟瞰／345
致谢／355
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