《艺术史研究（第7辑）》分论文和书评两部分，主要收录了：明清时期为女性而作的绘画；《历代名画记》研究评述；从地理的空间到想象的空间——唐宋画史中拂棘图的演变；胡文和《中国道教石刻艺术史》；石松日奈子《北魏佛教造像史の研究》等内容。
论文
明清时期为女性而作的绘画
《历代名画记》研究评述
从地理的空间到想象的空间——唐宋画史中拂棘图的演变
唐代道教美术年表
北宋玉清昭应宫与道教艺术
走出宫墙：由“画家十三科”谈南宋宫廷画师之民间性
史前石斧概论——兼论“旧石器艺术”
汉式佛像袈裟琐议——汉化佛教图像创记之
从考古材料看传顾恺之《洛神赋图》的创作时代
北周粟特人史君石堂图像考察
西安北周李诞墓初探
青州北齐石造像再考察
北朝豳宁地区部族石窟的分期与思考
隋唐“神侩”与《南诏图传》的梵侩——再谈《南诏图传》对历史的伪造与篡改
唐代的宦官像——以墓葬壁画和石刻线画为中心
学科的外来移植：中国近代建筑人才的出现
和建筑教育的发展
书评
胡素馨《表演视觉：618-960年中国和中亚的佛教壁画实践》
胡文和《中国道教石刻艺术史》
石松日奈子《北魏佛教造像史の研究》
何恩之《宝顶：中国大足佛教石窟艺术》
在美人图中，有一种望夫图，描绘了丈夫离家经商或任仕的妇女，表现她的孤寂，以及她借以打发时间的娱乐活动。明清时期的中国妇女普遍承受着丈夫常年离家在外的痛苦，在17、18世纪时情况尤其严重[20]。最近，有一幅表达这种离愁别绪主题的绘画得到了鉴定，根据画上的印章判断，它是清初扬州名画家禹之鼎（1647-1710年或者更晚，见彩版十一）的作品。它以不同寻常的率直和辛酸表达了望夫的主题，画面里的庭院长满了杂草，象征着妇女的处境，我们由此明白，她已经被丈夫或爱人抛弃，或者忍受着长久的分离。用杂草丛生的庭院比喻被忽略的妇女并不新鲜，诗歌中也有同样的惯用手法。我们从中可以读到那些爱得热烈，却被抛弃的妇女，陷入消沉低落之中，自暴自弃，闭门幽居。我们面前这幅画中的女人祇是呆坐在石头上，一只腿翘起，被袖子遮住的手放在膝盖上，忧郁的目光直视地面上的三只兔子。两只白色的兔子，大概是雌性，在相互捉闹玩耍，第三只兔子，可由它较大的身形与较黑的颜色断为雄性，专心而意味深长地看着母冤。画面上杂草横生，那明艳的石绿色同其他部分暗淡的灰褐色形成反差，从岩石中长出的杂草朝向妇女茂盛地生长着，以强烈的方式否定了庭院通常意味着的愉悦的阴凉。同时，画面所表现的非凡的装饰美感，使人们体会到弃妇那日渐枯萎和凋零的美丽，加强了该画的情感冲击。微蹙的娥眉，细长的双眼，强作的欢颜，妇女脸部的这些细节与她的辛酸紧密相连。人们一直认为中国美人图绘画中的妇女的脸部都千篇一律，缺乏表现力。但是，这幅画作证明这种观点并不正确。对布料褶皱的描绘，初看起来有些沉重和造作，尤其是那乱蓬蓬的袖子，但是细致观察，可以看出增强了那种艰难无助的绝望感。相比其他出色的闺阁画，这幅画对内心世界做出了具象化表现。对于一个女性观众来说，这是对另一个妇女富于同情感的写照，能激起她心中的怜悯之情。
根据其主题与风格，我们还可以辨别出一些很可能为女性而作的绘画，这些画作出现于不同的时代和地点，不过，活跃于绍兴、杭州一带的人物画名家陈洪绶（1599-1652年后）很可能创作了这样的绘画，苏州可能是最主要的创作地点。
……
书单推荐![艺术史研究[7]](/uploadfile/Download/20180211115031713171.jpg)
