本书以1949年以来中国共产党领导的电影事业所执行的政策和政策所建构的电影体制为研究对象，兼顾与其他主要电影国家发展道路的对比分析，以不同时期中国政治、经济、社会变迁和国际竞争为大背景，总结电影发展过程中的成功经验和失败教训，包括中国共产党对于电影作为意识形态重要领域和国民经济重要部门的认识变化，以及新中国成立后电影体

本书以文化产业宏观视角观照中国电影产业发展历程。内容共分八章，立足电影产业链各环节与电影产业史发展脉络，采用纵横交织的逻辑线索，从产业属性、电影资本运作、电影生产发行、衍生品开发、文旅融合等方面解析电影产业各要素，梳理中国电影产业发展进程及世界各国电影产业发展历史与现状，提炼产业发展经验，总结成败教训，以期为全球化时代

本书聚焦电影强国建设，对2022年度海外上映的中国电影的综合竞争力进行全面客观的评估是找出中国电影市场和文化建设短板，提升当前我国电影文化软实力的重要途径。本报告基于对中国电影海外市场情况与文化竞争力的思考与分析，从价值引领力、产品生产力、受众认同力、产业影响力四个维度系统地构建中国电影文化竞争力的评价体系，在定性和定

本书是上海戏剧学院电影文化研究中心联合《当代电影》杂志社举办的“后疫情时代的再生产：中国电影的新主流化探索与发展”学术研讨会论文集。围绕“中国电影的新主流化”的议题，就形态与本质、表演与形象、生产与生成、美学与介质、题材与类型、变迁与发展六个方面展开了深度讨论。对“新主流”的概念做了全面、多元化、立体化的阐释，对中国电

本书是对2021-2022年度中国电影、电视剧、话剧发展进行的年度综述与阐释、巡礼和总结。分为“专题发展研究报告”“专题研究综述”“电影与动画作品热点评论”“电视剧与网剧作品热点评论”“戏剧与综艺作品热点评论”五辑，集中表达了以上海影视戏剧理论研究会的各位专家学者为主的影视戏剧学术团队对2021-2022年度中国电影、

本书中多处谈到了寂寞和孤独者以及舍弃自我的献身。这些起界定作用的词区分了艺术家。作者捕捉到这些并加以描述，对安东尼奥尼和安东尼奥尼的电影进行了剖析和解读。本书以探寻当代文艺创作的可能性为指归，在与诸位大导演与文学家的广泛比较中对其电影进行释读和评论，同时有机结合了其关于文艺理论、创作批评的长期思考，富于思辨性。

本书通过田野调查和口述历史的方式挖掘事实真相，探究海峡两岸暨香港不同的演员选拔与培养机制的形成过程、历史沿革与发生细节，通过差异性分析勾勒出历史原貌，结合当下互联网思维新形势下演艺人才培养模式的新探索，以期在为一个时代的谢幕作注脚的同时，能够关照当下，注目未来，思考中国演员培养在全媒体时代面临的新挑战。

本书以“当代中国电影美术”为研究对象，旨在通过对世界电影美术蕴含的前沿美学的追踪，对中国电影美术创新历程的梳理，分析当代中国电影视觉造型创作者们在探索思想与表现、造型与叙事的关系时所做出的种种尝试，挖掘当代中国电影美术创新的潜在思维和方法论，构建出基于国际前沿美学视野下的当代中国电影美术创新的阶段理论体系雏形。这不仅是

本书通过描述运动、光学、光线、色彩四种手段及其在电影摄影中的应用，深入浅出地阐述了电影摄影造型技巧，即电影的摄影造型所用的技艺与方式方法。通过将理论与案例分析相结合的方式，使学生初识电影的镜头语言的词汇、语法，在学习和实践作业中掌握相关规律与知识，进而实现准确传达视觉信息，完成影片叙事，创造出具有艺术感染力的视觉形象，

本书从世界电影的整体视域考察中国电影新浪潮，深入探寻中国电影新浪潮与国外“新电影”的美学互动关系，进而尝试构建起一个“广义新浪潮电影”的研究框架，重点关注中国电影新浪潮对法国电影新浪潮的美学接受及其对亚洲电影先锋创作思潮的影响，并重审中国电影新浪潮的电影史意义。本书还将中国第四代、第五代电影视为前后递延的先锋电影新浪潮