黑白线描插画是一种简单易学、容易入门的绘画方式，具有清秀、隽美、含蓄、夸张等特点，其画面多富有韵律感和装饰美。本书通过理论+实例的方式，将黑白线描插画以简单易懂的形式展现给广大读者，让零基础的小白能够由浅入深、从简到繁、循序渐进地逐步掌握绘画技巧及创作方法，最终可以进行独立创作。 本书共9章，第1章分享了笔者常用且好用

本书将深入探索他的作品、他受到的影响，以及他神秘的成长经历。哪些作家、导演和艺术家曾带给他启发？他迷恋何种独特的主题与形象？每部作品有着怎样的灵感来源和幕后制作故事？他如何解读自己那些烧脑大作的谜底，又怎样面对业界、媒体和观众的反应？

本书展示了一个崭新的楷书书法教学方法，既有科学的严谨性，又有活泼的灵动性。 本书作者经多年的教学经验和创作实践，独辟蹊径，创造了一种以简易中国数字为载体的递进式快速入门教学方法：数字书法。这一书法学习系统循序渐进，通俗易懂，将传统的楷书严谨而刻板的规矩，化为简单的十个数字直接入门，突破了传统教学中的多道沟坎，以直通车

本书是关于碑学历史的带有反思色彩的研究,由六个论旨独立的章节构成:第一章《二王用笔无提按》,第二章《王铎、周亮工与清代碑学的“字体杂糅”》,第三章《激赏与嘲弄:清初书家郑簠的遭遇》,第四章《阮元“南北二论”非关取法北碑》,第五章《当双钩本成为善本》,第六章《康有为与民国书学的“集大成”》。以上六章,各章之间虽没有结构上

本书作者充分利用博物馆和私人收藏的资源,将西方的形式分析方法恰当地引入到对中国绘画的解读中,使人能够切实通过读画本身而不是外在的文字介绍来发现问题;他的研究也能逐渐超越单纯的形式分析,注意到画史背后的社会、地域、经济、对传统所持态度等因素,从而对艺术家及其画作进行丰富而且复杂的讨论。

本书是一本主要针对影视从业者的电影节指南。书稿讨论了世界主要电影节的特色和历史,如何为影片选择合适的电影节,如何报名参加电影节,在电影节上如何宣传营销影片,如何跟发行商达成交易,如何为新项目取得融资,以及如何积累人脉,等等。书稿为想要通过电影节来推广影片、推动自己事业的电影人列出了大量信息资源和工具,为电影人提供了练习

本书是一本演员必读的经典名著,是乌塔·哈根数十年表演与教学经验的结晶。作者从自己的生平写起,梳理了美国戏剧的发展史,提出了演员的目标是什么,并探讨了具体的表演技巧与练习方法,包括演员与导演及其他演员的关系、身体和心理感觉、如何分析剧本与角色等主题。书稿完成于1991年,是对《尊重表演艺术》(发表于1971年)的补充,更

本书是有关京津画派画学思想研究的一部专著。在当前画坛“回到传统”的背景之下，本书专注于有“国粹派”之称的京津画派的画学思想，对京津画派留下的大量画学著述进行了全面清理，对其中的核心概念和范畴进行了系统考证和辨析，对其画学思想体系、画史观念、教学思想等问题进行了全面研究，对京津画派画学思想的理论意义和价值进行了重新认识，

本书讲述了抗战爆发后北平艺专和杭州艺专西迁的历史，按照其播迁路线图和时间顺序，讲述了两校合并、国立艺专成立的背景，以及200师生冒着抗日烽火从沅陵到昆明的艰难历程；讲述了国立艺专到昆明后与西南联大等西迁高校一同，克服战时各种困难，坚持教学，培养艺术人才的历史；记述了艺专师生同仇敌忾，在昆明街头，宣传动员群众一致抗日的系

电影在中国的萌兴与晚清以降中国知识分子追求现代性的时间轨迹重合，它为国人提供了极佳的体验现代性的场所，全面参与了中国的现代化进程。本书以洪深为中心，梳理并挖掘这位中国电影的先驱如何在中与西、新与旧的坐标中寻找定位，在跌跌撞撞中求索前行，将实现中国现代化这个宏伟目标与电影这一新兴媒介结合起来的过程。洪深以“精英性”“大众