《心开花开》一书展现了200余件中华传统插花艺术作品，通过解读传统节气风物、节气花事，了解节气花材，品读经典诗词，关照自然与人文之美，烘托了中华花艺的人文情怀和哲学观，为生活增添了风雅情致。作品倡导回归自然，感受万物应时而动、生命循环往复的自然节气之美。中华花艺选用代表节气物候的花材进行插作，堪称应时应景的佳作。作品不

本书针对现代展示设计不同的设计理论、设计方法、实践运用等知识进行了系统的讲解。全书分为8章，包括展示设计概述、展示空间设计、展示陈列与道具设计、展示版面设计、展示照明与色彩设计、展示设计程序与表达、展示设计中的数字技术运用、展示专题设计等内容。本书从概念理论，到展示设计方法、设计程序、数字技术应用，再到博物馆、会展、商

本书共分7章，内容包括：手工印染、手工印染中的手绘技法与手绘丝绸、手绘丝绸之材料探索、手绘丝绸之工具探索、手绘丝绸之工艺流程等。

本书为敦煌经典纹样图鉴，共五章。第一章介绍了“精致边饰”，包括回纹、菱格纹、联珠纹等纹样；第二章介绍了“神秘圆光”，包括莲花纹、卷草纹等纹样；第三章介绍了“平棋藻井”，包括忍冬莲花纹、葡萄石榴纹、卷草宝相花纹等纹样；第四章介绍了“惊艳华盖”，包括龙衔玉佩纹、莲花璎珞纹、倒悬莲花纹等纹样；第五章介绍了“装饰织物”，包括锁

本书将理论与实践相结合，深入浅出地讲解标志的基本概念和设计方法。全书分为理论篇和实践篇，其中理论篇包括包括了解标志、标志设计构成元素、标志设计流程、标志设计手法、标志造型设计等内容，实践篇包括品牌标志设计、企业标志设计和公共标志设计3个实战项目。 本书知识全面，案例丰富，理论篇中除介绍理论知识外，还设置“案例”“任务实

中国传统纹样是一个巨大的宝库，从各个角度都能挖掘出丰富的、有设计参考价值的内容。本书作者团队经过多年的研究和储备，翻阅近300部文献资料，从字书、史籍、绘画、歌赋、诗词、佛典、笔记、建筑书籍、医书、小说中查证，历时3年，整理筛选出360多张很有价值的纹样图，重新绘制后出版。 本书共7章内容，包括了纹样简史、几何纹样、植

《中国茶道插花》（第2版）结合我国传统插花的艺术风格、中国茶道的意境、花艺美学、花艺职业培训等知识进行汇总整理。全书共四个章节，即茶道插花基础理论、茶道插花的命题原则和常见基本造型、茶道插花作品赏析、茶文化与茶席设计赏析，重点介绍了中国茶道插花的概念、起源、固定技法、风格特征、构成要素、命题原则、基本形态、茶席设计案例

中国纹样历经千年的传承，在中华传统文化中依然璀璨无比。它们不仅反映了时代的文化特征，还诠释了独特的东方美学！ 本书是“东方美学口袋书”系列的纹样主题图书，选择了60多种传统纹样，并按照几何美、自然观、草虫鸣、花鸟语、瑞兽谱、万物生为主题进行分类。纹样类型多样，如锦纹、回纹、盘长纹、龙纹、狮纹、麒麟纹、博古纹等，每一种纹

《传承与创新——潮绣的当代化发展研究》是一本结合潮汕文化研究成果和民俗学研究著作，从潮汕文化的历史背景开始，对其刺绣文化的特征与类别、工艺与纹样、应用与发展等方面做全面细致的分析记录。通过传统潮绣应用范畴的理论梳理，多角度的分析其特点的变化与社会、自然环境的关系。通过借鉴国际成功案例并结合潮绣自身特点，提出了潮绣在服饰

本书包括四章内容，分别是：传统工艺的“前世今生”、传统与现代的设计共生、解锁传统设计中的创作法则、传统工艺的创新设计实践。本书主要围绕两个主线展开：第一部分包括传统工艺品的审美特征与设计方法，第二部分是创新设计作品的实训案例。