本书为艺术类鉴赏图书,书中选取了一些摄影史上的标志性事件来进行讲述,同时揭示了一些当代特有的有趣现象的根源。

本书针对使用相机或手机拍摄照片与视频的创作者，较为全面地讲解了摄影及视频拍摄应该了解的构图、用光与配色等基本理论。此外，本书针对风光、人像、动物、建筑等常见摄影题材讲解了数十种实战构图、用光拍摄技巧，针对口播、美食、VLOG、空镜、谈话类视频讲解了实战拍摄要点。本书附赠一门构图底层逻辑详解视频课程、一本人像摆姿摄影电子

本书系统梳理了时尚摄影的发展历史，从多个维度、多个层面系统讲述时尚摄影，对摄影史上一些知名的时尚摄影家及其代表作品做了深入细致的评述和解读，对读者了解时尚摄影、学习时尚摄影大有裨益。

《世界摄影艺术思想与流派》是北京摄影函授学院教学用书。本书按照时间顺序，梳理了各个历史时期世界范围内主要摄影艺术思想与流派的产生、发展和传承。从1839年摄影术诞生前后的摄影艺术思想开始探索，涵盖了画意摄影直接摄影决定性瞬间新纪实新地形学新彩色等重要的摄影艺术思想与流派，并对20世纪70年代末以后当代摄影艺术思想的主要

本书是摄影零基础入门与提高系列的构图与用光篇。影像的表现力与构图和光影效果有关，构图和用光是衡量一张照片好坏的重要因素，也是摄影师需要掌握的基本技术。本书主要内容包括完整的摄影创作思路、构图的概念与五大构图法则、构图元素的布局与审美、几何构图、驾驭光线、玩转人造光、多变的光影效果等，旨在解决从人眼观感到相机呈现照片的转

近年来，无论是图像的生产制度，还是观看方式，都产生了根本性的变化，传统的摄影创作，正在向轰轰烈烈的社交媒体图像传播转变。本书是独立策展人、影像批评家海杰对当代摄影发展的观察与思考。作者的视角立足于摄影，并延展至其他当代艺术领域，内容涉及摄影现象、媒介、图像学、展览现场、策展观念、摄影个案与专题等方面的研究与梳理。是其批

本书分为两部分，前半部分为基础的摄影构图内容，讲解了构图的一些理念、构图的组成元素及运用技巧、15种构图法则及营造画面对比与节奏的方法、构图视角与景别对画面的影响、理解构图法则的底层原理及二次构图等。后半部分为各类题材常用的构图技巧，针对各类摄影题材，提炼出90个精华构图技巧，通过深入浅出的语言与精美的图片展现了出来。

本书精选了16位世界顶尖的街头摄影师,对他们突破性的作品和创造性的方法进行了探讨。每位摄影师都把观察、构图、风格和技术予以整合,在此基础上形成了自己的个性特征,在十分流行的街头摄影领域独树一帜。本书“访谈”刨根问底,作品呈现精美,技术信息翔实,图片说明有料,相互配合让我们可以深入了解每位摄影师的工作方式,包括使用的器材

本书为作者的博士论文,是对于美国FSA纪实摄影的深度研究。探究FSA纪实摄影的画面叙事与美国大萧条、罗斯福新政的历史现实之间是否存在视觉矛盾,与新政时期的其他政府艺术项目是否同样沦为权力的图像工具,以及它背后深藏的复杂生产过程。本书视角独特,学术性强。FSA纪实摄影是20世纪30年代大萧条时期美国农业安全局(FSA)为

全书共收入瓦尔特·本雅明于20世纪30年代写就的《摄影小史》（1931）、《机械复制时代的艺术作品》（1936）、《绘画与摄影》（1936）和《法国国家图书馆中国画展》（1938）4篇论文。 其中，《摄影小史》和《机械复制时代的艺术作品》均为本雅明享誉世界的佳作名篇。作为对摄影、电影的批评实践中的丰碑，它