《中国山水画景物构成》从景物构成的角度对山水画史作专题性研究。尝试以现代知识结构阐释山水画景物构成的形式语言和思维方法。借鉴图像学的研究方法，把图像分析和古代画论的阐释相结合，归纳出山水画史中出现的人间仙境，可居可游之境，玄远超逸之境三种主要的理想景观构成模式。对山水画景物的选择取舍、位置经营、空间结构、构成规律和与此

《老年学国画：花鸟画法》根据写意花鸟画的特点，着重在花鸟画的画理与技法两个方面，围绕着笔墨技法的传统性、原理性，以图说的方式，从应用的角度阐述其中的技巧问题。相信《老年学国画：花鸟画法》对有志于学习写意花鸟画的同仁，尤其是对于中老年习画的朋友，在解决诸如花鸟画笔墨技法方面有所帮助。中国画的笔墨作为艺术语言，法度严谨，内

中国画是我国的民族绘画，历史悠久。它不仅为我国历代各族人民所珍爱，同时也对世界艺术产生着深远的影响。在漫长的发展过程中它对自身表现形式反复锤炼、完善、丰富、升华而日臻完美。本书根据写泼墨山水画的特点，着重在山水画的画理与技术两个方面，围绕着笔墨技法的传统性、原理性，以图说的方式，从应用的角度阐述其中的技巧问题。相信本书

《动画美术设计原创图稿参考/动画创制基础系列教材》是动画创制基础系列教材之一，是《动画美术设计》教材的姊妹篇。《动画美术设计原创图稿参考/动画创制基础系列教材》作者将多年来国动画片创作绘制的动画美术设计原创图稿，进行精选整理，展示了动画片形象设计从最初的构思草稿，到最终定稿的创作思维过程。书中动画美术形象造型、背景设计

作为民族传统绘画门类之一的工笔花鸟画，是以意趣为宗，要求达意抒情。就其表现形式和技法运用的区别，花鸟画又分归为工笔和写意两大派系。花鸟画是以表现花和鸟为主要题材的绘画，工笔花鸟画则是对花与鸟等物象的形态、结构、色彩以写实的手法，进行工整、细致、深入的描写。但不拘泥于摹拟客观对象，不满足于再现，更不是植物或动物的说明图。

自20世纪60年代以来，水粉画在我国各美术院校逐步被列入基础课程。由于其使用的工具材料比较简便，作画过程也不甚复杂，因此它作为绘画基本练习是一种比较好的形式。艺术设计领域中的图案设计，效果图的绘制等更能显示它的优越性，其他绘画很难与之相比。本书在理论上只做了简明阐述，重点是将历年来具有代表性的部分学生作业展示出来，并由

20世纪末叶，中国工笔画由复兴走向繁荣的发展态势，令美术界瞩目。题材与形式的大大拓展，观念与手法的不断更新，以及众多工笔画家对广泛探索的高涨热情，使工笔画在衰微了近千年之后重新跨入了大发展的新阶段，呈现出走向多元的新格局。工笔画观念与语言的更新不是完全割断与传统的血缘关系的重建。但我们也应当清醒地认识到：必须使传统的观

《素描基础》中的作业反映了近几年来素描教学实践主导思想，也可以说是对几年来我们的素描教学的思考及其探索、实践的一种直观的阐释。从发展的眼光看，这只能算是一种阶段性的成果，还有待于一步的深入和完善。参与《素描基础》作业评析的均是多年从事基础课教学、具有丰富素描教学经验的教师，通过对工业设计系、艺术设计系部分学生作业的言简

收藏与鉴定

本书共安排了四个单元：第一单元是从花鸟画发展史的角度来认识当代花鸟画的创作走向；第二单元是造型训练和画面组合训练，特别是提出“四写”为主的训练方法，强调线条意识和形式因素的画面组合；第三单元是野外写生和搜集创作素材，特别是从写生进入创作，提高从生活真实转变为艺术表现形式的能力；第四单元是他作单元，重点创作方法的研究和创