《学国画中国画技法普及教材4:山水集》共分五章,主要介绍了写生山水画的基本技法。在第三册的基础上,图文并茂、循序渐进地讲授了写生山水画的意境、构图、剪裁、夸张、技法、特技等。用极详细的步骤介绍了不同风格、不同季节的整幅山水画的创作。还编入了融传统技法与现代风格为一体的创作范画。 《学国画中国画技法普及
1、本教程前两册是入门部分。从这一册开始,进入了视唱练耳的基础技术训练,主要包括最基础的带有附点音符的节奏型,大、小三度,纯一、纯八、纯四、纯五度音程,大小三和弦以及一个升、降号调内的正三和弦的听辨训练。因此学生若未完全掌握第二册的内容,应进行严格的补课后再学本册。2、听辨训练中练习项目及题例较多,教师“出
本书根据由浅入深、循序渐进的教学要求,我们把技术进程分为二十一单元。从徒手操训练学生的动作开始,一个单元一个台阶,乐曲按这个阶梯排列,让学生逐步掌握小提琴演奏技术。 本书选入的乐曲,有中外各地区、各民族、各时代的不同风格的作品。一些世界著名经典作品,我们改编成适合孩子们演奏的小型乐曲,让学生较早接触人类文化的优秀遗产
世界钢琴名曲70首
中国传统绘画,源远流长,有着灿烂辉煌的成就,长期的历史发展中,形成浮星泛月的长江大河,留下来无数旷世杰作。这些作品可以与西方时代的作品相媲美,像一座认高峰,巍然屹立于民界艺术之林,越来越为当今世界各国所瞩目。 中国传统绘画的门类很多,形式风格多样,不但有人物、山水、花鸟之分,而且有工笔、写意、重彩、金碧之别,还包括书法
刁遵墓志
学唱的人常为找谱子而大伤脑筋,国外的歌剧咏叹调集子版本很多,有的偏重收意大利作品,有的则偏重收法、德、奥、俄作品,即使你买到两三种版本,也未必能找到你所需要的曲目。尽可能地将各种版本中的常用曲目集中起来,译编一套适合我们自己需要的咏叹调集子,是我们多年来的梦想。如今,由于香港美新艺术协会和上海音乐出版社的大力支持和帮助
《和声学基础教程》的上册,讲的是大小调体系调内和声问题和民族调式——同宫体系自然调式的和声问题。从下册的首章(第二十五章)起,我们又回到了大小调体系。主要内容是变和弦、离调、转调以及同主音综合调式等。和弦标记的方法也相应地从“同富标记法”回到原来的“主音标记法”,希望读者在学习下册时,从观念上改变过来。在《和声学基础教
千百年来,人们对美化楷书的法则和规律进行了不断的探索和研究,其贡献卓著者,隋有智永,唐有张怀瓘、欧阳询,元有陈绎曾,明有李淳、姜立纲,清有王澍、蒋衡,等等。至清末黄自元,掇集前人要论,著成《问架结构摘要九十二法》(后称《黄自元楷书问架结构九十二法》)。它用精练、对仗的口诀,标准典型的例字,胪列出九十二种楷书结字的法则。