本书全方面、多层次、多维度地展开了戏剧基础知识的梳理。在纵向呈现上，由浅入深地概括了戏剧从古希腊酒神祭祀剧至21世纪后现代戏剧的发展历程；在横向剖析上，铺开了戏剧编剧、演员、导演的创作方法与审美特性；还借演员与观众、观众与舞台、演员与舞台的三者关系探索了观演中的“割裂”与“融合”。

本书为戏剧学学术研究图书，着重探讨当前元代戏曲研究动态、前沿理论问题、古今中外重要戏剧现象和戏剧流派，收入的论文从文献史料和作品文本入手，结合不同时代背景，在细致梳理、深入分析的基础上，解读作家作品，研究作品的形成过程，探讨传统戏剧与现代话剧的分离，剖析戏剧理论、戏剧观念、戏剧美学的内涵及其演变，揭示其中蕴含的丰富的戏

本书分为少数民族戏曲篇、汉族戏曲研究篇两部分。具体内容包括：元代艺术与元代戏曲；清代少数民族戏曲；藏戏、壮戏、壮师剧、侗戏发展历程；藏戏、壮剧等少数民族戏曲剧种不是地方戏——兼谈民族剧种混淆于地方戏现象；改革开放30年中的少数民族戏剧；张庚与少数民族戏曲——谈前海学派的新拓展等。

本书稿的特点第一是向读者介绍评书艺术，尤其是陈派评书及天津评书的轶闻掌故，将填补曲艺界一项空白，不仅具有重大历史价值，而且具有极其重要的现实意义。第二是本书以自述的形式完整回忆了评书表演艺术家刘立福先生一生从艺经历，刘先生作为陈派评书的嫡传弟子，对陈派评书承上启下具有极为突出的贡献。总结其一生的从艺经历，对新时代的文艺

本书为非遗项目讲古技艺的培训通用教程，作者邵鼎辉系国家级非物质文化遗产代表性项目“讲古”之省级非遗代表性传承人。全书分六章十八节，详细介绍讲古的基础知识、表演技巧、话本创作、传承与发展等，具有一定的理论价值和实用意义。

本书是一部甘肃地方戏图谱。皮影戏，又称“灯影子”“灯戏”“小戏”等，清乾隆时期，就流行于通渭县境。通渭县固堆河刘氏影戏创建于清嘉庆年间，迄今已传承七代。刘氏影戏在两百多年的发展过程中，逐渐形成了自己的艺术风格和特色。

本书是由上海戏剧学院戏剧文学系陆军教授主持编撰的一部系志资料集。前有序，后有大事记及校友名录，起迄时限为19592010年。《系志》的编写本着实事求是的原则，对上海戏剧学院戏剧文学系创办以来在教师队伍建设、课程设置、办学形式等方面的情况，以简洁的语言作纪实性作述。整体结构按照方志的格式组织，规范有序。以期为后人深入研究

本书共分四编：新民主主义革命时期(1919-1949)；社会主义革命和建设时期(1949-1978)；改革开放和社会主义现代化建设新时期(1978-2012)；中国特色社会主义新时代(2012-)。主要内容包括：“工人戏剧”的萌发；抗日战争与解放战争时期的工人戏剧；1949年至1966年的工人戏剧活动等。

《为传统赋新声》收录了作者近年来在各类报刊发表的戏剧评论共23篇，分上、下两编。上编戏剧评论的当下观照共10篇。其中有的是谈戏剧评论的一般原则和规律，有的是针对当下戏剧舞台实践做出的相对客观中肯的学理判断，有的是对具有全国影响力的戏剧展演活动的分析探讨，等等。下编戏剧剧目的现代实践共13篇，主要是针对具体剧目撰写的批评

本书主要围绕舞台剧作品《悟·空》展开，阐释当下中国舞台演剧中话剧、戏曲、曲艺的特色融合与创新发展，探索学院派的、具有中国美学底蕴的舞台演剧样式。在讲好中国传统戏剧故事的基础上，把中国艺术的民族性与世界性联系起来，把中国演剧精神与中国式现代化结合起来，提炼出中国舞台演剧的审美特质和时代风貌，彰显中国舞台演剧