建筑美学是建筑学和美学相交而生的新兴交叉学科，建筑美学课程的目标在于运用价值论美学的基本原理，结合各类建筑的具体的审美实践活动，阐释建筑审美的心理过程，揭示建筑美学的基本规律，提高建筑审美能力，指导建筑创作实践，陶冶建筑审美情操。《建筑美学》共分6章，分别介绍了建筑与美学基础、建筑风格、建筑形式美法则、建筑美学构成要素

近年来，随着建筑行业的蓬勃发展，建筑专业人才有了大量的就业和发展机会，很多综合性大学都开办了建筑学专业，以适应社会对建筑设计人才的需求。综合性大学建筑学专业的学生大多有理工科的学源背景，但缺乏绘画基础，而本科阶段的培养方案要求学生在低年级能够建立素描和色彩两类课程的知识结构，能够运用视觉语言表现建筑设计理念。本书以建筑

这是一本关于门的书。关于史前圣所、埃及、希腊和罗马神庙、中世纪教堂、要塞、宫殿和别墅的入口，关于它们的特殊之处，以及我们人类如何赋予它们意义和象征意义。我们建造了数以百万计的各种建筑，但我们总是给它们一扇门。我们是极限和门槛的建设者。我们人类的本质是语言和运动；我们每个人都是一个天生的旅行者，随时准备探索未知并描述它。

本书分为十四章，包括中国传统建筑艺术概述、宫殿建筑、陵墓建筑、佛教建筑、园林建筑、民居建筑、古埃及建筑、欧洲古典时期建筑、欧洲中世纪建筑等内容。

本书作者对中国的瓦的可能性进行了探索。瓦原本是“活着的”点，点制造的节奏会给屋顶赋予表情和尺度感。在小屋顶上，那些不规整的瓦片不会被整体埋没，可以作为一个个独立的点主张自己的存在。独立的点随机聚集在一起，得到了一片云霞般模糊不明确的“瓦幕”。

植根于历史与文化的现代艺术与建筑是人类文明的真实写照,两者在当代全球多元文化背景下处于一种关联性的演化之中。艺术与建筑的关联丰富多样,时而共生、时而交错,21世纪以来,两者的界限已变得越来越模糊,并随着社会和文化的发展而变化。本专著打破了写作和评论的界限,融合艺术史研究与建筑分析,聚焦于现代艺术与建筑的关联性,依照现代

《设计美学基础》是高等职业教育设计类专业群的专业基础课程教材。《设计美学基础》共4章，首章介绍三大构成概况，包括设计构成的含义及发展过程；第2章讲述平面构成，包括平面构成的基础知识、平面构成的要素、形与形的组成方式、基本形与骨格、平面构成法则和平面构成形式美法则等；第3章讲述色彩构成，包括色彩构成的基础知识、色彩三属性

苏州是一座历史古城，遗留了众多的明清建筑；也在近代的欧风东渐中，留下了一座座近代建筑。研究历史建筑，近现代是一道迈不过的槛；这正如研究文学史，近代、现代文学无法回避一样。在近代建筑与街巷中，留下了一串串文化印迹。比如，西风东渐的现实，革命团体南社的活动，近代一些著名人物在苏州的活动，民族工商业的发展遗存，街巷住宅的改造

保定是尧的故乡，是一座拥有3000多年历史的文化古城，清代以来至公元1968年前，近300年为直隶和全省的政治、军事、文化中心，至今存有丰富的乡土资源。

本书遴选四川美术学院老师及国内外相关专家最新论文11篇。全书从理论建构、案例分析、法律界定等维度，对近年来中国乡村在地发生的艺术乡建进行了总结、反思及前瞻性思考。全面系统地总结了该领域的问题与成果。有别于其他社会学、艺术学著作，本书立足于中国的现实国情，探寻中国的历史文脉，力求用自己的经验与话语体系来解决自身的问题，讲