本书立足新媒体时代，对视觉传达设计的发展进行了系统的介绍。首先，对视觉传达设计进行总体上的概括；其次，通过介绍新媒体和视觉传达设计的关系让读者了解视觉传达设计创新发展的背景；再次，基于新媒体时代的视角来描述视觉传达设计的新特征，同时对视觉传达设计转型详细阐释，通过字体、插图、广告以及包装四种形式的创新设计发展让读者对视

"《信息可视化设计》这本教材具有以下三大特点： 一、零基础启航·全流程贯通 从数据抓取（八爪鱼）到动态交互设计，完整解析“采集→清洗→分析→可视化”全链路，配套工具模板与实战指南，助你跨越技术鸿沟。 二、真实商业洞见·跨界思维融合 深度拆解前沿领域案例：阿里云“郡县图治”、WindofBoston数据绘画等，融合设计美

本教材试图打破过去诸如“多样统一”“三角形的稳定性”等空洞理论，通过直接动手归纳大师原作的构图，分析其基本形式原理，引导学生领会大师杰作描绘的物象背后的虚实关系，以及将无数实体单元有机整合为统一整体的境域关系。把写生和创作之间的差异性分割为若干个知识点，在一般的写生练习和创作之间架起一座桥梁，为学生日后的创作做好基础的

构成是现代设计的核心基础之一，广泛应用于平面设计、广告设计、产品设计、室内设计、服装设计、动漫设计等领域。本书内容由浅入深，以构成的起源、概念、分类及形式美法则切入，以平面构成、色彩构成、立体构成三大构成为主体，详细解析构成的基本原理、表现形式和造型技法，注重培养读者的抽象思维、设计方法、视觉审美和创造能力。 本书共七

本书介绍了常见颜色的特点和配色思路，并提供了大量配色方案与设计图案。全书分为11章，对诸如粉色、红色、蓝色等常见颜色，以及金色、银色等特殊颜色进行了配色指导，还说明了多种颜色组合的配色思路。

本书稿将汉口学院艺术设计学院的教师们长期的教学设计实践经验和项目经验融入课程设计中，以三个循序渐进的方法，即一是提出应从设计应用切入教学，二是引导学生从学习色彩的方法入手，三是主张将绘画色彩的具象再现和构成色彩的抽象表现结合。以此来解决色彩教学中存在的三大盲点，即一是明确了实用性专业的服务观念；二是掌握了获取知识的方法

《设计色彩》共6章，优质章为色彩理论与学习方法，简要介绍色彩的发展历程、基本理论和重要色彩教育家及其教学理念，以及学习方法；第二～四章为递进式的基础实践单元，设置秩序性色彩、色彩形态、色彩错觉3组专题实验，是由易至难进阶式的色彩训练组合；第五～六章是两个综合性实践单元，强调运用色彩进行主观性色彩表达和主题性色彩表达。本

"《艺术与设计教育史》是清华版“美育终身研习系列”丛书的又一新作。 英国国家艺术与设计教育学会（NSEAD）**呈现，首次集结《国际艺术与设计教育杂志》精华，汇集世界**学者研究。本书以问题导向、多元视角，深度解析了现代艺术与设计教育的起源与转型——从精英特权走向大众普及的历史进程。 6大板块、14篇专题研究，从英国早

列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇被称为“文艺复兴时期最完美代表”。五百年来，东西方无数专家和学者都在研究达·芬奇。数以千计的图书、电影、展览都在展示达·芬奇的传世作品及相关研究成果。《达·芬奇全集》是中南出版传媒集团湖南美术出版社和意大利君提出版集团跨国联合出版的重要出版项目。在出版资源上，作为全球达·芬奇出版资源的集大

本书共四部分。上篇，主要评述了丁绍光青少年时期，在名师指导下，由于自身的勤奋努力与执着追求，终于为日后发展奠定了坚实的文化艺术基础；中篇，主要论述了“爱”是丁绍光艺术思想的灵魂与基本点；下篇，评述了丁绍光艺术风格的基本特点是对古今中外多种艺术的有机融合；尾声，则阐述丁绍光艺术创新的世界意义。