本书聚焦于1979-1994间的国产娱乐电影，结构主要由三个部分所构成，它们分别是“方兴未艾的类型探索”、“娱乐精神与人文思潮的协商”与“‘时代最强音’的回响与变奏”。值得强调的是，在以“权力微机制”构建的主体框架中，具体章节的成形将建立在娱乐片“非阶段性”发展路径的基础上，也就是说，书写逻辑在参照时间推演的同时，也能

记住，永远不要背叛姥爷！ 挖吧拉吧大波大！没错，我们终于又出了一本（嗝）艺术设定集！在这里你能看到第三季和第四季的一切疯狂冒险幕后！什么，前两季？去看看另一本书吧，我的（嗝）朋友！ 这……这本书里有闪亮的主角和奇奇怪怪的配角，有多元宇宙里的一切科技狠活儿，也有编剧们绞尽脑汁，吃了无数椒盐卷饼

《宝可梦大图鉴1025》是一部汇集了宝可梦信息的资料书，包含从宝可梦世界的关都地区到帕底亚地区登场的1025只宝可梦的详细数据。书中将宝可梦按属性分类，清晰展示了每只宝可梦的进化形及各种形态变化，同时提供丰富的高清插图和图鉴说明，帮助读者深入了解每只宝可梦的独特之处。大开本设计不仅方便阅读，还能让每一页都充满视觉冲击力

本书以“文化强省”为背景，立足于巴蜀文化传承与传播理念，以四川动画创作者为研究对象，具体从创作生产、理论研究、人才培养三大板块详细展开，重点关注每个板块中的代表个体、群体、机构、成果，梳理每个板块的现状，归纳、总结存在的问题与不足，提出针对性的发展策略，为川派动画文化品牌建设贡献思路，同时深度契合和支撑文化强省建设战略

《动画的语言》是与动画相关的语言体系，它是以动画作为工具和形式进行传达的语言体系，其理念、内涵、样式、材料、风格、技术、工具、方法等都是广义的动画语言。动画语言有其特定的语法，纷繁复杂五彩纷呈。本书抛砖引玉，提出“动画语言”的概念，从动画设计语言、动画技术语言、动画地域语言三个方面阐述了动画的话语体系。将零散、片面的研

首创艺术味道理论，并将该理论应用于电影艺术(《艺术七味——在电影创作、评论和欣赏的应用》)。该理论打破了传统艺术评论的单一视角，提出了一个创新、开放的数字化评价体系。以“味道”为独特视角对《哪吒电影里的密码——全球票房奇迹“哪吒”之味觉盛宴》进行深度剖析，深刻挖掘电影中隐藏的神秘隐喻与文化密码的创新探索，旨在为读者全面

本书共五章，内容包括：动画电影概论、动画电影的叙事艺术、动画电影的视听语言、动画电影剧本的审美探析、中国动画电影的艺术思考。

本书系统梳理了中国动画自20世纪初萌芽至今的发展历程，分为萌芽期、停滞期、发展期、转折期和黄金期五个阶段，全面回顾了中国动画在不同历史背景下的探索与成就。全书围绕动画剧本创作、角色设计、场景风格、民族元素、声音表现和技术革新等方面展开，详细介绍了从《铁扇公主》《大闹天宫》到《大圣归来》《长安三万里》等经典作品的创作背景

近年来中国动画电影的产量与质量虽有所提高，但海外市场仍旧低迷，而同为东亚文化圈的韩国动画影片却有着优异的表现。本研究将沿着“宏观文化—微观文本—宏观文化现象”的脉络来审视动画跨文化表达的整个过程，在全球化时代，探寻文化“在地化”(Localization)呈现与“全球化”(Globalnation)之间的平衡点，从中韩

本书对镜头语言设计的知识进行了全面而细致的讲解，帮助读者构建镜头语言知识体系，并掌握拍摄完整作品的能力。第1章与第2章从宏观概念切入，介绍了镜头语言的基本构成要素与基本视觉原理。第3章介绍了构建影视作品所需要的叙事理论。第4章至第11章则深入影视作品创作的各个环节，从剪辑、声音、对话、转场、长镜头等多个方面进行讲解，带