本书对中国传统文化中的古典舞进行了系统而深入的探究，致力于中国古典舞基础理论的建设构架描写。中国古典舞虽为当代建构，但其与中国传统文化有着血脉上的紧密联系。立足这一点，本书分别为从中国古典舞的基础理论，传统文化下的古典舞的溯源发展，多元文化下的古典舞形态构成，古典舞的语言文化的形态构成，传统文化审美方面及现代古典舞创编

《中国古典舞身韵——李正一的教学与研究》系我国著名舞蹈家、北京舞蹈学院原院长李正一女士从事中国古典舞教学、研究多年以来的理论经验总结，共分为“身韵建设整体思路”“系统性继承传统戏曲”“系统性创建身韵教学”等6章。李正一女士既是优秀的舞蹈表演家，更是卓越的舞蹈教育家，对于中国古典舞表演与教学有深切的理解和思考，论述均能从

本书系统地探讨了中国古典舞艺术的深厚底蕴与现代教学理念的融合创新，深入挖掘了中国古典舞的艺术魅力，包括其独特的舞姿、韵律、文化内涵等，展现了古典舞在传承中华文化方面的重要价值。本书结合现代教育的理念和方法，提出了针对古典舞教学的创新策略，包括课程设置、教学方法、评价体系等方面的改革，旨在培养具有扎实技艺和深厚文化底蕴的

本书主要对中国古典舞的相关内容做了系统论述，作者从中国古典舞的基本概念和特点入手，详细介绍了古典舞的基本舞姿、身韵、步伐、节奏等技巧，并通过图解帮助学生直观理解和掌握舞蹈动作。本书还注重培养学生的舞蹈表演能力和艺术鉴赏能力，通过经典舞蹈作品的赏析和实践，让学生在掌握古典舞基础技能的同时，既能感受到中国传统文化的魅力，又

《高校舞蹈教育教学模式与创作研究》近年来，教育改革工作日益推进，作为未来社会发展的重要支撑力量，高等教育更是不断更新与改革。教育大环境的变化必然对高校舞蹈教学产生重要影响，而舞蹈教学改革的核心就是教学模式的改革与创新。作为影响舞蹈教学效果的重要因素，教学模式不仅影响着理论教学效果，而且是提升实践教学效果的重要因素，对舞

本书旨在系统深入地探讨高校舞蹈教学与训练的理论、方法和实践，以促进高校舞蹈专业的发展，培养更加优秀的舞蹈人才。本研究将从多个角度入手，探讨如何在高校舞蹈教学中融合文化、艺术、科技等元素，提升学生的审美水平和综合素养。本书旨在探讨高校舞蹈教学与训练的现状、存在的问题以及可能的解决方案，为高校舞蹈教育的改进提供理论支持和实

本书是作者多年来撰写的有关舞蹈基础理论研究、舞蹈评论、舞蹈交流的论文合集,具有一定的学术价值。作者作为中国当代舞蹈历史的亲历者和创建者,参与并见证了中国舞蹈学从无到有的发展过程,他参与了大量舞蹈基础理论的研究工作,对舞蹈艺术有深入的体会和研究。本书精选了作者从1955年至2019年期间的50篇文章,收集成册。本书既可以

本书分为舞蹈理论、舞蹈评论、少儿舞蹈专题、《红绸舞》专题四个部分,精选收录了作者多年来发表的舞蹈研究文章。第一部分是对舞蹈各方面的理论进行解构、研究,探讨了舞蹈的创作、形式等多个问题。第二部分是历年来作者观看优秀舞蹈作品后写下的评论感想,进而。第三个部分是作者针对少儿舞蹈的内容、形式、主题等方向进行思考写作。第四部分是

《人民的艺术家——贾作光文集》主要收录了我国著名舞蹈家、北京舞蹈学院原副院长贾作光先生20世纪60年代至21世纪初发表、演讲的舞蹈理论文章70余篇，共分为“艺术之思”“创作之法”“评论之术”“教学之道”“联动之径”5个部分。贾作光先生既是优秀的舞蹈理论家，更是卓越的舞蹈表演家，长期致力于中国民族民间舞蹈在各方面的发展、

进入20世纪，在欧洲以外，丹尼斯-肖恩、玛莎·格莱姆、韩芙丽-魏德曼等美国舞蹈先驱决意探索一种根植于美洲大陆、面向未来的舞蹈艺术形式。20年代末，痴迷于绘画却屡次碰壁的何塞·林蒙决心走上舞蹈道路，在多丽丝·韩芙丽的指导和启迪下，他凭借天赋和勤奋快速成长。20世纪中期，何塞&mi