全书精选六部戏剧经典，剧目范围从古希腊一直到二十世纪，堪称一部浓缩的世界经典戏剧导读。本书的最大特色是带着哲学问题意识进行文本细读。聚焦戏剧的核心段落，引人入胜地讨论了诸如命运、幸福、爱情、人生意义等永恒主题，让读者在感受戏剧之美的同时，也体会到哲学思考之乐。

本书是一本全面系统地介绍舞台化妆造型艺术的专业教材，旨在为读者提供深入且实用的知识与技能，使其能够在舞台艺术领域中展现出卓越的创造力和表现力。本书内容涵盖了舞台化妆造型设计的各个方面，通过理论讲解、实例分析和技法演示相结合的方式，为读者提供了一个系统、深入的学习平台。

本书主要内容涵盖戏曲艺术的起源与形成、成熟与发展历程，深入剖析戏曲艺术中的装扮与唱功技巧、舞台表演特色，阐述中国戏曲艺术的显著特征，介绍戏曲的鉴赏方法，探讨戏曲的传承与保护策略，以及中国传统戏曲的创新发展路径等方面。

本书采用文献调查、共时历时和多重证据的研究方法，将古优语和相声结合起来进行研究，探讨古优语的修辞运用、相声的抖包袱方法，在此基础上进一步揭示古优语对相声的影响、古今幽默语言的形成机制以及幽默语言的应用研究。

本教材秉持立德树人的核心理念，将培养学生的品德修养和社会责任感作为首要任务；在此基础上，致力于提高影视表演及相关专业的教育质量，旨在为行业输送高素质、专业技能扎实的人才。教材同时强调工匠精神的培育，鼓励学生追求卓越，尊重艺术创作，培养对工作的敬业态度。为了适应现代教育的需求，本教材创新性地采用了线上与线下相结合的教学模

【内容简介】：《花风幽玄》将14世纪日本美学与能乐艺术的集大成者世阿弥的《风姿花传》等著作合为一书，全书共12.8万字。其中《风姿花传》是世阿弥所著的能剧理论书籍，也是世阿弥存世21部书中最早的作品。此书以亡父观阿弥的教导为基础，加上世阿弥自身领会的对技艺的理解著述而成。世阿弥在15世纪初完成此书。全书共7篇，前三篇是

本书围绕着木偶戏的传承、保护及发展涵盖着民俗文化、戏曲艺术、民间音乐等文化资源的转化与创新。随着“非遗”话语的发展，木偶戏中的文化精髓和地方特性被挖掘并有意加以呈现，在非遗叙事及“遗产化”实践中发挥着重要作用。本书以泉州提线木偶为例，关注传承人、民众日常生活与木偶技艺之间的复杂关系，在推动泉州提线木偶“活态”传承的基础

本书以作品和论述相辅相成，较全面地呈现了作者对中国古典诗词形式在现当代语境下如何葆有生机并实现突破与新构的思考，作者的跨界身份，国际视野，前沿的计算机、经济管理学知识与经验，为他的诗词、诗剧创作提供了丰富而独特的养料，使其在融入了现代性反思和当代意识，展现了守正创新、熔古铸今的创作格局和新时代的大历史观。附录收入学界对

本书是作者的导演学博士论文，2024年，作者对书稿进行了再度整理。作者结合自己的实际创作经验，梳理了由戏剧导演向歌剧导演转化的诸多内容，并通过一些歌剧导演创作必要学习的剧场工作细节，再一次明确了歌剧导演是一个独立的，具有自己特殊创作规律的“专业”。

本书在概述歌剧世界的台前幕后，介绍从巴洛克时期到现在最著名的歌剧，讲述歌剧音乐领域的许多轶闻趣事，包括歌剧是何时何地产生的、歌剧院在过去和现在有什么区别、歌剧的结构是怎样的等。